Utrujeni boem navdušil mednarodne žirije

Katja Klinc

Utrujeni boem navdušil mednarodne žirije

Katja Klinc, študentka ALUO, se je te dni razveselila velike nagrade ameriške revije Creative Quarterly ter zlate nagrade na izboru Graphis New Talent 2026.

Nagrajena je bila za embalažo za kavni napitek ob 150. obletnici rojstva Ivana Cankarja, kot pravi prof. Eduard Čehovin, pa gre za izjemni priznanji, ki potrjujeta kakovost njenega dela ter ustvarjalni pristop k oblikovanju. Projekt po njegovih besedah odlikujeta premišljena vizualna identiteta in inovativna rešitev embalaže, kar je strokovna žirija tudi posebej prepoznala.

Katja Klinc

Katja, za kakšni nagradi gre in kaj vam pomeni prejem takšnih priznanj na mednarodni ravni?

Za projekt embalaže #10:05 sem prejela naziv Creative Quarterly 83 Winner ter zlato nagrado Graphis New Talents Award 2026. Gre za prestižni priznanji na področju grafičnega oblikovanja, ki sta odlična referenca pri povezovanju z mednarodnim okoljem, naj gre za študijske izmenjave ali kasnejše poklicno udejstvovanje. Dela sem oddala z mislijo »kar bo, pa bo«, saj sem se spraševala, kako bo strokovna žirija sprejela produkt, ki temelji na načelih anti-designa. Nagradi sta zame potrditev, da imajo nekonvencionalne ideje, ki si upajo izstopiti iz cone udobja, svoj prostor in ugled v strokovni javnosti.

Bi lahko na kratko opisali projekt? Kako ste se ga lotili in kaj vas je vodilo pri oblikovanju?

Izhodišče naloge je bila zasnova blagovne znamke pijače ob 150. obletnici rojstva Ivana Cankarja. Ime #10:05 se nanaša neposredno na datum njegovega rojstva. Ustvariti smo morali dve različici: klasično kavo in kavo z okusom popra, namenjeni generaciji Z. Želela sem ohraniti Cankarjev duh izražanja brez dobesednega portretiranja. Namesto rabe precej prepoznavnih simbolov, kot so brki ali krizantema, sem se za motiv na embalaži  osredotočila na stanje posameznika pred prvo kavo. Tako sem prišla do motiva utrujenega boema pod pritiskom okolja, ki vzpostavlja neposredni očesni kontakt.

Srebrna pločevinka tako skozi motiv modernega Cankarja pod stresom ilustrira izgorelost in kaos vsakdana, medtem ko rdeča različica z motivom jezika vizualizira Cankarjevo kritično ostrino, piker značaj in radikalnost besed, kar vizualno asociira na uporniško sceno.

Katere elemente embalaže bi posebej izpostavili kot ključne?

Surovost in neposrednost ilustracij. Na srebrni pločevinki je ključen kontrast v karakterju, ki je od zgoraj videti še spodobno v delavski srajci, spodaj pa napol oblečen kaže svojo nepripravljenost za odhod ven. Poseben poudarek sem dala izbuljenim očem. Njihov fiksiran pogled na kupca ustvarja namerno neprijetno interakcijo, ki zrcali anksioznost sodobnega časa. Redko se zgodi, da želi produkt kupca spraviti v zadrego. Na koncu je ves obraz popisan z markerjem, kar namiguje na bolj zabavno preteklo noč.

Kako je potekal vaš ustvarjalni proces – od ideje do končne rešitve?

Začela sem z raziskavo Cankarjevega procesa pisanja, nato pa iskala stične točke s sovrstniki, ki cenijo avtentičnost in človeško nepopolnost nasproti generičnim rešitvam umetne inteligence. Odločila sem se za ročno skiciranje, te skice pa so ostale primarna zasnova končnega izdelka. Verjamem, da je nepopolnost tista, ki daje dizajnu naraven in pristen značaj.

Ste se med oblikovanjem soočili tudi s kakšnimi izzivi?

Glavni izziv je bil bolj konceptualne narave – kateri izdelek pa te želi spraviti pod drobnogled? Spraševala sem se, ali bo takšen pristop ljudi privlačil ali odbijal. Prav tako je bilo zahtevno vizualno komunicirati pikantnost popra v kavnem napitku, ne da bi pri tem uporabila dobesedne ilustracije sestavin. Rešitev sem našla v agresivnejšem vizualnem jeziku in barvnem kontrastu.

Kaj vas sicer najbolj navdihuje pri oblikovanju?

Navdihuje me okolje, v katerem živim, žene pa me radovednost, na koliko različnih načinov je mogoče interpretirati isto stvar. Inspiracija je zame dinamičen proces, ki pride in gre, pomembno pa je, da jo znaš ujeti v pravi trenutek.

Kako bi v enem stavku opisali svoj oblikovalski pristop?

Moje oblikovanje temelji na neprestanem iskanju ravnovesja med pravili stroke in eksperimentalno svobodo.

Kaj najraje ustvarjate, katero področje vam je najbližje?

Najraje ustvarjam kolažne grafike v kombinaciji z ilustracijo, trenutno pa mi je najbližje oblikovanje festivalskih identitet in embalaže. Pri festivalih me fascinira predvsem izziv, kako redefinirati dogodke z dolgo tradicijo in jih skozi oblikovanje predstaviti na svež, udaren in učinkovit način.

Hvala, ker berete Marketing magazin!

Za dostop do vseh člankov vas vabimo, da se brezplačno registrirate.

Registriraj se